又是一年一度的香港電影金像獎。相對于去年徐克的《龍門飛甲》在技術獎上的橫掃，今年則變成一個小年，即使是票房、口碑還相對不俗的《寒戰》、《逆戰》、《車手》等，恐怕也難以獨大，而變成一場《逆戰》、《大上海》、《太極》等在各獎項上的混戰。

      最佳攝影：

　　預測：劉偉強、關智耀(《大上海》)

　　其它提名：陳志英(《消失的子彈》)、謝忠道(《逆戰》)、關智耀、謝忠道(《寒戰》)、潘耀明(《聽風者》)

　　隨著近年來香港電影工業重心的北移及韓國、泰國等地電影工業的興起而技術的外流(一部分合拍片的后期制作已經轉移到泰國，而韓國電影人則參與了不少華語片的特效)，曾經輝煌一時的香港電影面臨著人才缺乏、青黃不接等困境，包括這剛過而立之年不久的金像獎，也變成了老面孔們的角逐。

　　就以最佳攝影的提名來說，不僅是自己PK自己，且提名者基本上都是從業二十年左右的電影人，如劉偉強，早在八九十年代之交時已經成名，而他擔任制片人兼攝影的作品《大上海》，則延續了不少這類上海灘題材作品的唯美風格，如好幾場周潤發的戲，都通過逆光等方式展現了他的演員魅力與人物的個性，給予觀眾很深刻的印象。又如那一場黃曉明入獄后與吳鎮宇初遇的戲，吳鎮宇從黑暗里慢慢出現，光影將當時的情境烘托出來。影片預計將會斬獲最佳攝影獎。

　　《大上海》的主要對手來自于《消失的子彈》的陳志英，他的攝影襯托出影片的冷色基調，也把影片的懸疑氣氛烘托出來，如那幾場兵工廠的戲，攝影師的攝影將此情此景的冷色調渲染了出來，無形中帶出了懸疑感。

　　最佳剪接：

　　預測：DavidRichardson、梁展綸(《車手》)

　　其它提名：邱志偉(《十二生肖》)、鄺志良、陳忠明(《消失的子彈》)、鐘煒釗(《逆戰》)、鄺志良、黃海(《寒戰》)

　　與杜琪峰的銀河映像合作十多年的David Richardson，早已成為了銀河映像作品的金牌剪刀手，并相繼憑借《全職殺手》、《大事件》、《放·逐》、《跟蹤》、《文雀》及《意外》六度獲得金像獎最佳剪輯獎，今年時有望第七次獲得。畢竟在這部以賽車為元素的動作片里，David Richardson的剪輯讓節奏感、速度感更強烈，如高潮戲停車場里余文樂、郭曉冬等人的對決，在他的剪輯下，既有著一陣子的安靜的等待，又通過突然的聲響、燈光等將安靜過后的“動”突出出來，而在一動一靜之間將節奏感表現出來。畢竟，對于電影作品來說，往往是由剪輯切換的頻率和兩次切換之間的鏡頭的時長來控制節奏，而《車手》的劇情元素很俗氣，但在剪輯的配合下拍出了城市武俠的味道。

　　相比之下，雖然鐘煒釗在《逆戰》里也會通過多次的快速剪輯來突出動作戲，不過缺乏《車手》那樣的抑揚頓挫的節奏感。

　　最佳美術指導：

　　預測：葉錦添(《太極》)

　　其它提名：奚仲文、林子僑(《大上海》)、文念中(《聽風者》)、劉世運(《血滴子》)、張世宏、李健威(《消失的子彈》)

　　優秀的美術指導能夠與電影相互配合，通過布景、著色、家具布置、裝飾等而讓影片更為吸引觀眾，或者是傳達出創作者的意味。而故事風格本身又為美術指導提供了依據，如本次提名的《聽風者》的四五十年代之交的歷史背景決定了其布景、裝飾，又如《血滴子》的異域風格讓影片里的第二幕開始帶有著非同一般的色彩。

　　最有望勝出的則應該是由葉錦添創作的《太極》。影片本身既想要追求一種新潮感又帶有幻想色彩，在人物的設計上也可以看出明顯的心思，如楊露禪的衣服材質，隨著他的武功增強而逐漸的變軟，又如陳玉娘，剛登場時穿的是較為鮮艷、跳躍性強的服裝，使得畫面的美工較為明麗，但隨著劇情的發展與人物的成長變化，她衣服的色彩度也逐漸的降低為黑色。何況另外還有村莊的整體設計、“特洛伊”的設計等。

　　最佳服裝造型設計：

　　預測：葉錦添(《太極》)

　　其它提名：奚仲文、戴美玲(《大魔術師》)、文念中(《聽風者》)、吳麗璐(《血滴子》)、張世宏(《消失的子彈》)

　　服裝造型設計與美術指導之間有著很大的關系，而前文時也已經提到過《太極》里的服裝設計的問題，就以陳玉娘來說，因為她的個性較為真誠且有擔當，雖然穿著裙子但性格里有點男性化，于是葉錦添將演員楊穎的細嫩皮膚等較為外在的特征藏在了深重的服裝色彩中，用服裝造型把她的外表特征“包裝”得愈顯沉重，這也與影片里人物的命運變遷相互的配合。

　　最佳動作設計：

　　預測：洪金寶(《太極》)

　　其它提名：成龍、何鈞(《十二生肖》)、錢嘉樂、黃偉輝、吳海堂(《車手》)、林超賢、錢嘉樂、黃偉輝、吳海堂(《逆戰》)、錢嘉樂、黃偉輝(《寒戰》)

　　動作設計是香港電影獎中的特色獎項，得益于數十年來電影人群體在動作設計上的努力與不斷的推陳出新，而其主要是包括了兩方面的內容，也即什么樣的動作，及如何的表現這些動作。

　　錢嘉樂與黃偉輝的這對搭檔同時憑借著《車手》、《逆戰》及《寒戰》三部作品入圍最佳動作設計獎，其中成績較突出的應該是《車手》，兩個車手之間的對決被設計出了傳統武俠片的味道。但三部提名也會分散了票數的集中，更何況，洪金寶在《太極》里的動作指導的作用更為突出，他不僅是將人物的成長(即這部影片的劇情基礎)與動作戲相互的結合，也通過楊露禪、陳玉娘等人設計了一場場精彩的打斗戲，如那一場楊露禪與豆腐哥的比試，借用豆腐來表現能力。

　　最佳音響效果：

　　預測：曾景祥(《逆戰》)

　　其它提名：曾景祥(《血滴子》)、朱致夏、Steve Miller(《車手》)、鄭穎園(《消失的子彈》)、曾景祥(《寒戰》)

　　黑澤明導演認為影片的聲音并非簡單地增加圖像的效果，而應該是將這效果放大兩倍，甚至三倍。而好的音響效果設計，越是能夠增加影片的內涵與層次感，給予觀眾提供感官與情感的刺激，并擴大觀眾的電影體驗范圍、深度與強度。

　　曾景祥PK曾景祥，其實在金像獎的提名里早已屢見不鮮，在本屆當中又同時獲得三個提名。其中又以林超賢執導的《逆戰》最為精彩——一是在動作戲場面時放大了動作的強度，如開場時的槍擊聲的激烈感，就十分的引人入勝，而中段在東南亞地區黑警、黑幫等追殺廖啟智的那一幕，則通過低音的配合渲染了此情此景的驚險度。相比之下，《血滴子》與《寒戰》的音響效果相對《逆戰》差距似乎不小，而要分流票數也有點難度。

　　最佳視覺效果：

　　預測：Han YoungWoo、黃宏達、崔百全、SeongHo Jang(《十二生肖》)

　　其它提名：鄒志盛、何培堅、吳炫輝、老A(《太極》)、黃宏達(《血滴子》)、羅偉豪、張展榮(《車手》)、鄭文政(《寒戰》)

　　視覺效果不僅是指特效，只不過隨著電影技術的朝著精致、精良的方向發展，電影作為一種“奇觀”而其突出的特效也更能吸引觀眾更易于贏取最佳視覺效果獎，無論是在奧斯卡或者金像獎中。

　　如果只是看某個片段的話，估計黃宏達可以憑著《血滴子》獲獎，畢竟那開場五分鐘的展示血滴子的能力、作用的片段的視覺效果實在是華麗麗了，可惜后繼乏力。但黃宏達參與的《十二生肖》則有多場視覺效果很突出的戲，如開場時的成龍借助于滑輪躲避軍人的追殺的那一段動作戲，又如高潮時的高空打斗戲，從視覺效果來看都突出了電影的“奇觀”性，也有望會勝出。

　　最佳原創電影音樂：

　　預測：林二汶、李端嫻(《華麗之后》)

　　其它提名：陳光榮、陳致逸(《大上海》)、泰迪羅賓、韋啟良(《消失的子彈》)、金培達(《寒戰》)、陳光榮(《聽風者》)

　　繆爾·馬提森在《電影音樂技巧》中認為“音樂具有自身獨特的形式，它能在電影中以各種方式完成指定的任務。在這一點上，作為單純的音樂，它的效果很突出；而作為影片整體的一部分，它又是細致入微的。它不應當被看作裝飾品或石膏墻的裂縫填充物，它應是建筑物的不可或缺的一部分”。而好的電影音樂，無疑是有助于劇情的推進、渲染或人物情緒的表達等。

　　林二汶與李端嫻合作原創音樂的《華麗之后》本身便是一部以音樂為背景的故事片，通過樂壇經紀人文健新與歌手J、新人Red之間的故事展示了當下歌壇的部分面貌，其中涉及到了不少的音樂作品，也涉及到了不同場合、不同角色定位的音樂，而《華麗之后》在這方面表現帶有著漸進感，包括開場不久時歌手J的巔峰期的演唱會故意用淡化的方式處理，直至最后兩位女主角容祖兒與林欣彤合唱的《追風箏的風箏》的出現，將影片的故事、主題都慢慢的升華。

　　最佳原創電影歌曲：

　　預測：《定風波》(《大上海》)(作曲：高世章。填詞：岑偉宗。演唱：張學友)

　　其它提名：《刀鋒偏冷》(《血滴子》)(作曲：周杰倫。填詞：方文山。演唱：李宇春)、《DoReMi》(《高海拔之戀II》)(作曲：羅大佑。填詞：林夕。演唱：鄭秀文)、《戀無可戀》(《喜愛夜蒲2》)(作曲：方皓玟。填詞：林夕。演唱：古巨基)、《追風箏的風箏》(《華麗之后》)(作曲：Davy Chan/C.Y. Kong。填詞：林夕。演唱：容祖兒/林欣彤)

　　好的原創電影歌曲常常會與原創電影音樂相吻合，共同作用而將觀眾的心拉回銀幕上的時空中，并使得他們融入銀幕上的情感氛圍里。更何況，不少原創電影歌曲是出現在影片的結尾時，好的作品應該是讓觀眾取得共鳴或者回味。

　　“一輩子忠肝義膽薄云天/撐起那風起云涌的局面/過盡千帆滄海桑田/你是唯一可叫我永遠懷念”——這一句《定風波》的片尾曲歌詞，無疑是對于影片的一個很好的概括，既展示了成大器的忠肝義膽薄云天的兄弟情義，更是以“唯一”、“永遠”、“懷念”等強調了成大器的兜兜轉轉拋不開的男女愛。而歌神張學友的聲音又有著一種很特別的磁性，他的歌聲將這首歌的懷舊、傷感的情緒渲染的恰到好處，既表現了人物的情緒又配合了劇情。