2011年，于正與楊冪、馮紹峰在《宮2》片場。兩位演員的成功上位成了于正模式的范本。

上月，于正被拍到與郭碧婷會面，對此，他只說是“偶遇”。

Angelababy主演了由于正擔任制作人的《云中歌》。

　　“這個女孩很清純！很可愛！很仙！求認識！@郭碧婷”上月初，于正[微博]在微博上喊了這么一嗓子。郭碧婷，一個拍廣告出身的影視圈新人，按照時興的說法，可以稱作“娛樂圈鮮肉”，也是很多人眼里的“女神”。盡管很多網友列隊呼吁“放過郭碧婷！”沒過幾天，還是有媒體拍到了兩人會面的照片。
　　
　　事實上，于正對“女神”的“點名”早就開始了，今年，Angelababy就出演了由他制作的《云中歌》。當時于正告訴她：“楊冪[微博]她們在電視劇里火了，走上時尚圈挺難的。你這一塊有了，我給你一部電視劇，你立馬接地氣了，你就全紅了。”
　　
　　僅就“接地氣”這一點來說，于正并非吹牛。編劇出身的他2000年入行，2006年憑借《大清后宮》嶄露頭角，2011年因《宮》名聲大噪，成為收視率最高的“非主流”電視劇制作人，捧紅了楊冪、馮紹峰[微博]等一批演員。
　　
　　“這么多年，我有個很大的心魔——我一直是看低自己一層的，一點點靠作品的積累，來贏得別人的尊重。”于正說。
　　
　　定律1
　　
　　忽視性格設計+漂亮情節=劇火人不火
　　
　　“身高180以上，腰圍2尺2以內，腿長。不動如處子，動時如浪子，清純到極致，又風騷到極致。”這是坊間流傳的于正選擇男演員的外形標準。業內劇評人梅子笑，很認可于正選角的眼力和判斷，“現在的女性觀眾是不喜歡肌肉男的。60后喜歡巖石之美，70后喜歡蒼松之美，80后喜歡修竹之美，90后喜歡花朵之美。陳曉[微博]就是典型的花樣美男”。
　　
　　對于這樣的選角標準，于正本人不置可否：“我的審美觀比較傳統：我喜歡的演員還是為我的戲服務，對我寫作有幫助。寫到一定時候，想象力無法承載一個演員的情緒連貫，有時候會跳戲。要是寫作之前就把演員了解得很透徹，按照他性格寫，就會輕松很多。”對待他一手捧紅的馮紹峰、何晟銘[微博]直至最近的陳曉，于正都有著明確的分析和定位：“何晟銘是力量型的，給他打造角色就要硬朗甚至腹黑。馮紹峰的五官是柔和的，但身體又充滿力量。有一天我把柔和的東西蓋掉，就給他力量讓他任性，男人強大的同時任性得像個孩子，這是觀眾都接受八阿哥的原因。陳曉是堅韌型的，簽進來的時候我以為他是陳坤[微博]，沒想到他是鄧超、是劉燁[微博]，很有爆發力。所以我給他所有的角色都干脆利落一點，臺詞不能過于黏膩和情感化。把演員個性的一個點放大，寫作起來就會栩栩如生。”
　　
　　到目前為止，完全按照于正設想操作的就是《宮》，幾位主演都與他合作多次。“他們的局限在哪我都一清二楚，我苦思冥想的東西，當具體到這些人后，編故事已成技巧，寫作就成為快樂的事。”當然，他也承認也有很多情況是劇紅人不紅，“光靠情節堆出來的劇，收視率會很好，但是演員不會火。像《宮2》《美人天下》情節都特別豐富，但我沒有時間琢磨演員。”
　　
　　定律2
　　
　　劇本評價＜5分=給再多都不演
　　
　　除了郭碧婷，日前，于正還見了今年的“快男”嚴禹豪，對此他一律解釋為“偶遇”。“非職業演員我還是有點擔心，我這里不是藝人培訓班。”而據記者了解，由于此前于正微博上稱贊郭碧婷“很純很仙”，郭通過工作人員給予“反饋”，才促成了雙方的會面。
　　
　　“大家都知道我只要簽了藝人就猛做，所以很多藝人都想簽給我，但我還是很謹慎的，我要對人家的青春負責。沒有合作過的藝人不會簽約。此外我對藝人還有心理素質的要求，能高能低，演了男一號還能跑龍套，這是對人性的考驗。”于正工作室成立不到兩年，被網友叫囂滾出娛樂圈的袁姍姍[微博]，是他著力栽培的對象。“我做袁姍姍，其實也在做自己，她是我的載體，在驗證我的思想是對還是錯。”
　　
　　于正規定公司藝人不許做任何應酬，不跟任何導演吃飯；演員休息的時間充分休息，不要玩得太厲害。而最重要的一點就是，對金錢的欲望不要太濃，“劇本評價低于5分，給再多都不去。”曾經有兩個電視劇同時找到袁姍姍，一個有很多明星參與、給錢很多，但劇本爛；一個是無明星只有一個有點名氣的導演，劇本很棒，但酬勞低于市場價。“公司的人都希望袁姍姍接前者，即使將來被罵輪不到她，但我還是固執地讓她上了后者，她二話沒說。這會讓她損失一輛車。”
　　
　　這種保護和堅持同樣也得到了藝人的感激，陳曉甚至用“教父”來形容于正對他的意義。去年何晟銘為了接演《王者清風》而辭演令狐沖，離開于正工作室，于正承認雖然不舒服但也放了他。今年他邀請何晟銘演唱《像火花像蝴蝶》主題曲，對方也爽快答應。
　　
　　定律3
　　
　　投錢≠可以決定演員；投錢≠藝術總監
　　
　　由于早年合作糾紛，編劇李亞玲不喜歡于正的為人和編劇作品，但她不得不佩服于正的制作能力和營銷能力。“他的商業頭腦很靈活，市場眼光很精準。”
　　
　　業內資深制片人王先生對此深表認同，“在成本控制和運用上，于正是個很好的制作人。想想高希希[微博]都愿意把自己投資的作品(《陸貞傳奇》)拿給他來做，這已能說明問題。現在電視行業最大的問題就出現在演員身上。演員的成本太高，控制欲又很強。有的演員覺得劇好，就要帶投資、占股份。只有控制力強的導演，才能出一些好項目。而于正的戲，他用新人，用自己的人，老板、投資方推薦的人他不用。”
　　
　　“這方面我很冷血，不太講人情。”于正說，“我的理念是，只要我不斷出好作品，你就會尊重我。”雖然和網友對罵時氣勢高昂，但于正表示其實那是在掩飾自己的脆弱。“隨著成績越來越好，原來看不起我的人漸漸都成為朋友，‘陸貞’火了后忽然之間更多人涌了過來，但我還是覺得不夠。”
　　
　　當初《陸貞傳奇》找到于正時，他提了兩個條件：“高希希不許干涉我任何措施；他不許掛監制或者藝術總監的頭銜，我投入了辛苦，功勞就是我的，不能說你投了錢你就掛名藝術總監！高希希非常大氣，都答應了。后來在‘楚漢’殺青的片場，我們見了一次，他看到我就說‘年輕藝術家’，我挺開心的。我不是藝術家，藝術家都要有包容心的，我想，成為他我還需要修煉。”